刘勃麟
刘勃麟, 城市迷彩 No. 36 - 統一思想宣传教育, 2006
颜料墨水长效打印
6 1/2 x 59 寸 (118 x 150 厘米)
刘勃麟, 城市迷彩 No. 46 -全家福, 2006
颜料墨水长效打印
63 x 39 3/8 寸 (160 x 100 厘米)
张大力, 拆 199965A, 1999
照片
43 1/2 x 30 3/4 寸 (110 x 78 厘米)
张大力, 对话与拆 No. 50, 1998
照片
23 5/8 x 35 3/8 寸 (60 x 90 厘米)
张鹏, 红 No. 6, 2007
彩色打印
59 x 59 寸 (150 x 150 厘米)
中国当代艺术吸引了全世界的目光，因为一些艺术家极富创意地把在转变中迷失的个人或社会景观改造并反映到艺术之上。人们被迫离开能共用院子的传统中国公共社区，迁入令人感到孤单和疏离的高楼大厦。是次展览的艺术家的作品便反映了这些在高速转变中所发生的情感创伤。仍在继续处理文化大革命的残渣的艺术家，现在所面对的下只是不断拆除翻新的建筑物，而是整个转变中的社会环境。
摄影在中国已成为个人与城市环境之间的动态的重要工具。艺术家常常用自己的身体去进行艺术表演，这些表演最后转化为相片。中国的有社会结构建基于控制和抑制，并否定了自我表达的权利。利用身体进行行为艺术表演是的重新最回这个权利和主张个人主意的一种方式，同时建立了个人与社会之间的桥梁。在西方社会里，我们把个人观点视为理所当然，但在中国个人意见表达则会引起反感，甚至被禁止。
是次展览，除了摄影，还包括了版画丶雕塑和绘画。有些艺术家著重于传统及现代价值的对比。两个中国最杰出的艺术家王广义和张晓刚从现代的角度批判性地回顾文化大革命；黄燕和刘力国的作品以传统艺术形式去展现现代的主题；隋建国则以放大了的青铜玩具恐龙去比喻中国。
其他艺术家如张慧丶张鹏和刘野以年轻丶天真和脆弱去创作出惊喜的作品，表达无处不在的抑制和中国失去了的纯朴的情感。
另一位摄影师刘瑾展出了她新一系列的作品名为'受伤的天使' ，描绘了戴着天使翅膀的艺术家在北京的建筑工地和瓦砾之中。李威和刘勃麟利用摄影去评论他们对北京的环境与个人之间的动态。张大力展出了两个重要的系列， '对话' 和'拆除'，就北京的转变和居民的沉默展开急需的对话。所有艺术家匀以灵动的作品去捕捉当今中国社会中的紧张关系。
需要更多信息，请与画廊工作人员联系(212) 255- 4388 或发送电子邮件至info@kleinsungallery.com。
